第536章：完了呀
拍完《极限男人》【恶作剧韩觉专场】，韩觉不爽归不爽，但正如他们的总经理王植坚持说的那句话，“事情的对错不重要，重要的是你能从这件事里学到什么”，韩觉后来和朋友们搓麻将的时候，有过一次复盘讨论——为什么人们会喜欢看这类恶作剧视频？
“还能因为什么，优越感呗。看着屏幕里的人一步步走向安排好的陷阱，站在上帝视角，旁观者油然而生一股身在局外的优越感。”夏原说。
“说是观察，换成偷窥也未尝不可，暗戳戳的，这种题材的制作其实就是针对了人性的弱点，”裴清说，“这个社会不是偷窥狂就是暴露狂。”
“因为好笑。”贾伦斯的答案一如他的头脑那般简单。
韩觉和翁楠希的旧恋曝光之后，【恶作剧】视频作为韩觉和翁楠希的最近一次也是唯一一次的公开面对面，很多人跑来看，在视频下面留言，分析，揣测，给双方的每个表情和动作都赋予心理活动。
当网上一张张前身和翁楠希旅游的照片被挖出来之后，韩觉看着狂欢的网络，实在烦透了。
由于对面的是一大群吃瓜网友、网络暴民，韩觉只要是说道歉以外的话，无论什么，都只会让事件变得恶劣。韩觉本就理亏，没法任性，但他实在吃不下这个闷锅，就另辟蹊径。
他想到的办法，是拍电影。
如果说《网络迷踪》的创作，是为了表达网络对人们生活无孔不入地侵蚀、网络暴力、虚假网络人际关系，以及全世界所有人都因网络而连接地格外紧密的时候，人与人之间的交流障碍却反而变深。
那么《暗网》的出现，纯粹是因为韩觉想要吓人一跳，告诉所有人，“你们的生活或许也被人监视着”。顺便用电影表达一下科技发展的两面性，便于生活的同时也放大了人性里的恶。
前者让人反思，后者让人后怕。
“我要吓了他们之后，还赚他们的钱。”韩觉说。
虽然《暗网》的创作灵感让人十分无奈，韩觉被告诫不准跟媒体这么说，电影里对探讨问题的挖掘也并不深刻，是一部实实在在的商业电影。但古煜在看完剧本，听完韩觉对电影呈现方式的描述之后，他一瞬间做出决定，准备使出两年内锤炼的所有演技，拿下男主角这个角色，加入项目。因为他明白，他忍耐等待了两年的好电影，就在眼前。
好电影分两种。一种是让纵向的，有内涵有格调有表达的电影，以文艺片为代表。另一种是横向的，拓宽电影的艺术表现形式，以实验先锋片为代表。
电影的发展历史上，【单镜头内丰富的场面调度】和【通过蒙太奇剪辑将单个镜头组成具有共同指向性的整体】这两种方式的开创，使电影真正成为了一门可以承担复杂叙事、以及表达深刻思想的艺术形式。
而韩觉的新作，新的叙事方法，将对传统的电影形式发起冲击，而且一下就是两部。
韩觉称它为【桌面电影】。
【桌面电影】的场面调度考验的是后期“网页设计”能力。
【桌面电影】的剪辑将通过【窗口切换】的方式加以替代，让观众在观看的过程中甚至不会意识到剪辑的存在。
光标就像一只手控制着观众的注意力。
屏幕里，影像、图片和文字可以同时呈现，所有的信息在桌面上一览无余，观众可以自行发掘而不再是被动接受信息。
主角的心理活动能通过【打出文字】、【删掉文字】展现在观众眼前。……
太多太多区别于传统电影的东西，让古煜既兴奋的同时，又觉得有点忐忑。
他们这么先锋的电影类型，市场会接受吗？观众会买单吗？评论界会抨击这种“没有电影感”的电影吗？
“第二十七场第二遍，三，二，一……开始！”场记板啪一声脆响，收走，露出后面古煜的脸正对着电脑屏幕。
电脑屏幕发出的荧光反射在古煜那张几近素颜的面孔，映出了他脸上动摇的眼神和挣扎的表情。古煜焦躁抓了抓头发，下意识地摇着头，然后由轻到重，由缓到急一连说了好几个不行：“不行，不行，不行……”
古煜最后脱口而出大喊：“不行！因为这是我骗你们的！”
古煜说完之后表情一松，自己也愣了愣。
片场悄无声息。
古煜就那么无声地看着屏幕，喘气，几秒之后，他抿了抿嘴，故作轻松地笑道：“真的，这其实只是一个恶作剧，都是我编出来的……凯特，你刚才的表情也太搞笑了。阿杰，你已经懵圈了吧？哈哈……”
“好，”韩觉的声音在古煜的耳机里出现，“这遍过了。”
古煜松了一口气，往后躺在椅背上。
又一场戏结束，古煜这时候已经差不多熟悉了这电影的拍摄方式。
【摄像机】退场隐匿，韩觉真的用了电脑前面的镜头来拍——分辨率要求并不需要很高，在这种【桌面电影】里，画面过于清楚反倒是减分项。古煜绝大部分都对着一个屏幕在演，基本上没有对戏的演员，其他演员被关在其他房间里准备各自的部分。大家进度不一，古煜的拍摄进度完成的最快。
没有灵感迸发，没有演技对撞，有的只是左边耳机响起小周朗读台词配合对戏的声音：“我们应该报警……拿上电脑，我们去报警，我有个朋友是警察……”
古煜听着声音想象对手戏。
右边耳机则响起韩觉的指示声：“现在看屏幕左下角，阿杰的位置……对，然后现在右下角跳出信息提示，瞟一眼……”
眼神必须走位精准，不然就要重来。
对着一块发亮的屏幕演戏，需要演员发挥更多的想象力，听着指示，游走在入戏与出戏之间，很不轻松。特写镜头繁多，稍微有点瑕疵和走神，就会惹来韩觉的喊停声。
古煜虽然不是学院出身，但也受过无实物表演的训练，更有两年话剧的经历打底，很快适应了《暗网》这和其他电影截然不同的拍摄方式。但其他演员尤其非科班出身的，尤其痛苦。
七天下来，从最初的斗志昂扬到现在，有些演员内心已经动摇了。
比如米莉。
旁观了古煜表演的米莉，此刻眉头微皱，忧心忡忡。
随着拍摄进度的前进，她对电影的信心却在一点点往下降。
米莉是公司帮她塞进来的，没有经过面试，为了在剧组不被区别对待，她事前就做了诸多准备，准备背水一战。韩觉的《时空恋旅人》她看过，因此对韩觉很有信心，觉得这场翻身仗能打。但到了拍摄现场，才发现以往的经验大部分都用不上，她就连演对手戏的人都没有。
演戏的时候，听着韩觉在场外说着“他在招手”，“视线往右看”，“手语结束了”这样的提示，表演很难进行下去，被韩觉一次次喊停。一开始她还挺怕韩觉发火，但韩觉也没骂什么，只是在一遍遍的重来中，提示词越来越简化。她悄悄问了剧组的人，发现其他演员演得也十分艰难。
没有类似作品，没有成功案例，完全是实验电影啊，米莉心想：【这电影真的能行吗？】
“形势一片大好哇。”小周食指弹了一下拍摄表，似乎很是满意。
米莉转头看着小周，犹豫了一下，小声招呼道：“小周。”
米莉认识小周。
小周除了是剧组的导演助理，还是一个演员。
按照惯例，他是要争取杀手角色的，但《暗网》没有杀手，只有贴近杀手的角色，小周客串了一个在镜头前自带马赛克效果的计划执行人，无论在戏份还是理想方面，都更近了一步。拿到角色之后，小周整天穿着黑色卫衣带着兜帽，笑容十分变.态，说是在准备角色。可惜因为太过变态，韩觉把他的戏份提前完成，也不管小周说要和古煜飙戏的豪言壮语。
“怎么了？”小周抬了抬兜帽，疑惑道。
米莉咬着下唇在组织语言，小周也不急，就看着她。
米莉的面孔长得精致，即便在一张张相似又脆弱的女明星里，米莉的面孔也是有辨识度的。
组织了一会儿语言，米莉问道：“你在另一个剧组待过吧？”
她听说【火种】拍的另一部《网络迷踪》也是【桌面电影】。真不知道哪来的自信一连搞两部实验电影。
“对。”小周回答。
“那边是不是也这样拍的？对着屏幕演戏？”
“对，”小周点点头。
“拍了多久？”
“二十天。”
孙导拍《网络迷踪》的时候速度很慢，演员对拍摄方式都很陌生，孙导第一次当导演，以稳为主，男女主角演对手戏的时候，一个在演，另一个就在耳机里搭台词。每天还和杰克詹妮弗讨论剧情，素材准备十分充分。也幸亏制作成本小，公司也不差这点零花钱，就由得孙导拍细一点，拍多一点。在小周看来，原本十天就能完成的拍摄内容，硬是用了二十天。
米莉点点头，又问：“那剪辑要剪多久？那边有没有说？”
“两年。”
“哦……”米莉点点头，下一秒猛地瞪大眼睛，看着小周，“啊？！多久来着？”
“两年，”小周说，“当时孙导拍完之后，老板跟孙导说，给他两年时间好好把电影剪出来……”
米莉急急忙忙问小周：“那我们这边要拍多久来着？”
“一个月。”小周摸摸下巴，似乎意识到了什么，“拍摄二十天，剪辑要两年，拍摄三十天的话……”
米莉微笑着说：“那完了呀。”
“还能因为什么，优越感呗。看着屏幕里的人一步步走向安排好的陷阱，站在上帝视角，旁观者油然而生一股身在局外的优越感。”夏原说。
“说是观察，换成偷窥也未尝不可，暗戳戳的，这种题材的制作其实就是针对了人性的弱点，”裴清说，“这个社会不是偷窥狂就是暴露狂。”
“因为好笑。”贾伦斯的答案一如他的头脑那般简单。
韩觉和翁楠希的旧恋曝光之后，【恶作剧】视频作为韩觉和翁楠希的最近一次也是唯一一次的公开面对面，很多人跑来看，在视频下面留言，分析，揣测，给双方的每个表情和动作都赋予心理活动。
当网上一张张前身和翁楠希旅游的照片被挖出来之后，韩觉看着狂欢的网络，实在烦透了。
由于对面的是一大群吃瓜网友、网络暴民，韩觉只要是说道歉以外的话，无论什么，都只会让事件变得恶劣。韩觉本就理亏，没法任性，但他实在吃不下这个闷锅，就另辟蹊径。
他想到的办法，是拍电影。
如果说《网络迷踪》的创作，是为了表达网络对人们生活无孔不入地侵蚀、网络暴力、虚假网络人际关系，以及全世界所有人都因网络而连接地格外紧密的时候，人与人之间的交流障碍却反而变深。
那么《暗网》的出现，纯粹是因为韩觉想要吓人一跳，告诉所有人，“你们的生活或许也被人监视着”。顺便用电影表达一下科技发展的两面性，便于生活的同时也放大了人性里的恶。
前者让人反思，后者让人后怕。
“我要吓了他们之后，还赚他们的钱。”韩觉说。
虽然《暗网》的创作灵感让人十分无奈，韩觉被告诫不准跟媒体这么说，电影里对探讨问题的挖掘也并不深刻，是一部实实在在的商业电影。但古煜在看完剧本，听完韩觉对电影呈现方式的描述之后，他一瞬间做出决定，准备使出两年内锤炼的所有演技，拿下男主角这个角色，加入项目。因为他明白，他忍耐等待了两年的好电影，就在眼前。
好电影分两种。一种是让纵向的，有内涵有格调有表达的电影，以文艺片为代表。另一种是横向的，拓宽电影的艺术表现形式，以实验先锋片为代表。
电影的发展历史上，【单镜头内丰富的场面调度】和【通过蒙太奇剪辑将单个镜头组成具有共同指向性的整体】这两种方式的开创，使电影真正成为了一门可以承担复杂叙事、以及表达深刻思想的艺术形式。
而韩觉的新作，新的叙事方法，将对传统的电影形式发起冲击，而且一下就是两部。
韩觉称它为【桌面电影】。
【桌面电影】的场面调度考验的是后期“网页设计”能力。
【桌面电影】的剪辑将通过【窗口切换】的方式加以替代，让观众在观看的过程中甚至不会意识到剪辑的存在。
光标就像一只手控制着观众的注意力。
屏幕里，影像、图片和文字可以同时呈现，所有的信息在桌面上一览无余，观众可以自行发掘而不再是被动接受信息。
主角的心理活动能通过【打出文字】、【删掉文字】展现在观众眼前。……
太多太多区别于传统电影的东西，让古煜既兴奋的同时，又觉得有点忐忑。
他们这么先锋的电影类型，市场会接受吗？观众会买单吗？评论界会抨击这种“没有电影感”的电影吗？
“第二十七场第二遍，三，二，一……开始！”场记板啪一声脆响，收走，露出后面古煜的脸正对着电脑屏幕。
电脑屏幕发出的荧光反射在古煜那张几近素颜的面孔，映出了他脸上动摇的眼神和挣扎的表情。古煜焦躁抓了抓头发，下意识地摇着头，然后由轻到重，由缓到急一连说了好几个不行：“不行，不行，不行……”
古煜最后脱口而出大喊：“不行！因为这是我骗你们的！”
古煜说完之后表情一松，自己也愣了愣。
片场悄无声息。
古煜就那么无声地看着屏幕，喘气，几秒之后，他抿了抿嘴，故作轻松地笑道：“真的，这其实只是一个恶作剧，都是我编出来的……凯特，你刚才的表情也太搞笑了。阿杰，你已经懵圈了吧？哈哈……”
“好，”韩觉的声音在古煜的耳机里出现，“这遍过了。”
古煜松了一口气，往后躺在椅背上。
又一场戏结束，古煜这时候已经差不多熟悉了这电影的拍摄方式。
【摄像机】退场隐匿，韩觉真的用了电脑前面的镜头来拍——分辨率要求并不需要很高，在这种【桌面电影】里，画面过于清楚反倒是减分项。古煜绝大部分都对着一个屏幕在演，基本上没有对戏的演员，其他演员被关在其他房间里准备各自的部分。大家进度不一，古煜的拍摄进度完成的最快。
没有灵感迸发，没有演技对撞，有的只是左边耳机响起小周朗读台词配合对戏的声音：“我们应该报警……拿上电脑，我们去报警，我有个朋友是警察……”
古煜听着声音想象对手戏。
右边耳机则响起韩觉的指示声：“现在看屏幕左下角，阿杰的位置……对，然后现在右下角跳出信息提示，瞟一眼……”
眼神必须走位精准，不然就要重来。
对着一块发亮的屏幕演戏，需要演员发挥更多的想象力，听着指示，游走在入戏与出戏之间，很不轻松。特写镜头繁多，稍微有点瑕疵和走神，就会惹来韩觉的喊停声。
古煜虽然不是学院出身，但也受过无实物表演的训练，更有两年话剧的经历打底，很快适应了《暗网》这和其他电影截然不同的拍摄方式。但其他演员尤其非科班出身的，尤其痛苦。
七天下来，从最初的斗志昂扬到现在，有些演员内心已经动摇了。
比如米莉。
旁观了古煜表演的米莉，此刻眉头微皱，忧心忡忡。
随着拍摄进度的前进，她对电影的信心却在一点点往下降。
米莉是公司帮她塞进来的，没有经过面试，为了在剧组不被区别对待，她事前就做了诸多准备，准备背水一战。韩觉的《时空恋旅人》她看过，因此对韩觉很有信心，觉得这场翻身仗能打。但到了拍摄现场，才发现以往的经验大部分都用不上，她就连演对手戏的人都没有。
演戏的时候，听着韩觉在场外说着“他在招手”，“视线往右看”，“手语结束了”这样的提示，表演很难进行下去，被韩觉一次次喊停。一开始她还挺怕韩觉发火，但韩觉也没骂什么，只是在一遍遍的重来中，提示词越来越简化。她悄悄问了剧组的人，发现其他演员演得也十分艰难。
没有类似作品，没有成功案例，完全是实验电影啊，米莉心想：【这电影真的能行吗？】
“形势一片大好哇。”小周食指弹了一下拍摄表，似乎很是满意。
米莉转头看着小周，犹豫了一下，小声招呼道：“小周。”
米莉认识小周。
小周除了是剧组的导演助理，还是一个演员。
按照惯例，他是要争取杀手角色的，但《暗网》没有杀手，只有贴近杀手的角色，小周客串了一个在镜头前自带马赛克效果的计划执行人，无论在戏份还是理想方面，都更近了一步。拿到角色之后，小周整天穿着黑色卫衣带着兜帽，笑容十分变.态，说是在准备角色。可惜因为太过变态，韩觉把他的戏份提前完成，也不管小周说要和古煜飙戏的豪言壮语。
“怎么了？”小周抬了抬兜帽，疑惑道。
米莉咬着下唇在组织语言，小周也不急，就看着她。
米莉的面孔长得精致，即便在一张张相似又脆弱的女明星里，米莉的面孔也是有辨识度的。
组织了一会儿语言，米莉问道：“你在另一个剧组待过吧？”
她听说【火种】拍的另一部《网络迷踪》也是【桌面电影】。真不知道哪来的自信一连搞两部实验电影。
“对。”小周回答。
“那边是不是也这样拍的？对着屏幕演戏？”
“对，”小周点点头。
“拍了多久？”
“二十天。”
孙导拍《网络迷踪》的时候速度很慢，演员对拍摄方式都很陌生，孙导第一次当导演，以稳为主，男女主角演对手戏的时候，一个在演，另一个就在耳机里搭台词。每天还和杰克詹妮弗讨论剧情，素材准备十分充分。也幸亏制作成本小，公司也不差这点零花钱，就由得孙导拍细一点，拍多一点。在小周看来，原本十天就能完成的拍摄内容，硬是用了二十天。
米莉点点头，又问：“那剪辑要剪多久？那边有没有说？”
“两年。”
“哦……”米莉点点头，下一秒猛地瞪大眼睛，看着小周，“啊？！多久来着？”
“两年，”小周说，“当时孙导拍完之后，老板跟孙导说，给他两年时间好好把电影剪出来……”
米莉急急忙忙问小周：“那我们这边要拍多久来着？”
“一个月。”小周摸摸下巴，似乎意识到了什么，“拍摄二十天，剪辑要两年，拍摄三十天的话……”
米莉微笑着说：“那完了呀。”