第1530章 片场暴君
平时她也是真难得享受这样的待遇，秦放歌并不急色，他昨晚才在席晚晴她们那交过公粮。 倒是徐晶，对她来说，做这样喜欢做的事情，是相当好的放松方式，在电影剧组里，每个人都跟紧绷的弦一样，要做的事情太多。倒也不用担心秦放歌这边，他对自家如意金箍棒的控制可谓是出神入化。
一番旖旎自不用多言，最后秦放歌这个最完美的情人，也还是老一套的事后服务，帮她全身各处按摩，先前做事情的时候也有进行各种推拿来着。之后他也跟徐晶一起休息了会，只是没她睡得那么香那么沉，睡了两个小时后回他自己房间去做事。
秦放歌只恨时间太少，在笔记本写写曲子，处理下公务，很快到天明。他还是在房间里打套拳练下声，他没折腾出太大动静，隔音效果貌似也还可以，倒是不用担心会影响到其他人。
每天剧组的事情都排得满满的，除了电影本身的正常拍摄工作外，单是明天午要搞的新闻发布会暨开机仪式，有相当多的准备工作要做。这也是电影和电视剧剧组的常态，当初《笑傲江湖》开机的时候，张志他们同样有搞，但那会秦放歌没有出席。
而整个剧组都是些老江湖，也秦放歌这个初出茅庐都算不的家伙，才是第一次参加电影开机仪式这样的场合。新闻发布会什么的他倒是参加得多了，同样也会有络直播，然后错过的友，也可以在直播站和视频站找到视频。
搞这样的新闻发布会，也是对电影很好的宣传，一部电影的宣传和营销工作，怎么都不会嫌多的。
地点在影视城，这边一年也不知道开了多少的开机发布会，都有一套标准的流程和套路，地点也是。剧组倒是没选择在码头搞的发布会，还是安排在室内的，什么灯光音乐也都是国内顶尖水平，影视城方面做这些特别能涨面子和赚钱的工作，还是相当周到的。
秦放歌也不用太操心发布会的准备，他的重心还是电影的拍摄。在这里影视城拍摄的戏都完成后，再转战意大利。不过他要晚些时候才能过去，到时候剧组先行，说实话，算没有他这个导演，电影剧组照常拍摄。现在大家所期待的是，秦放歌不要不懂装懂，瞎捣乱好。
但是他们的担心成真，这天群演们在码头的彩排，秦放歌各种不满。在影视城这边的两场戏，都是群戏，时间跨度也不小。也是他野心大，在原作的基础，加了很多他自己的东西进去。原本海钢琴师，根本没有多少码头的戏，重点还是放在1900身的。
但秦放歌自己最是清楚，这部影片拍得确实相当不错，但也没有好到那样的程度，缺点还是不少的。尤其最大的争议是，1900为什么不肯下船？
这其实是需要导演在电影，做出更多的铺垫和渲染的，仅仅只是通过1900跟小号手麦克斯所讲的那些话，虽然有些道理，但也会让观众觉得没有太大的说服力。
秦放歌为此，也挖掘了更多的东西，结局自然是不变的，1900始终没有下船，最后跟着弗吉尼亚号一起葬身大海。
这样一来，电影也会有更多的内涵，不同的观众，能看到不同的东西，有更多不同的解读。
这也是两位副导演最想要的，秦放歌野心很大，从他为这部影片都搞出交响曲来可见一斑。他的第一首交响曲名字叫新世纪，是描述二十世纪半叶的状况。
弗吉尼亚号外的世界，因为电影篇幅有限，注定不会太多，也几个码头的场景。然后是小号手麦克斯在乐器店的戏，这也是陆地世界的集体现。优秀小号手麦克斯都落魄到了需要卖掉心爱小号的窘迫地步，可谓过得相当不如意。
但他，也只是大时代洪流下的一个缩影，其他表现时代的变迁的地方，在秦放歌新的编剧，也都有全部的呈现。
这也是徐晶她们服装道具组以及美术组工作压力大的重要因素，1900年，锅炉工人黑人丹尼捡到被放在钢琴的婴儿时，船乘客的服装和二十多年后，有着相当大的差别。期间还有1900的成长趣事，小孩子以及其他船员船长乘客的服装，各种道具布景。为丹尼举行海葬的时候又是不同的着装打扮，1900首次触摸头等舱的钢琴，表现出非凡的天赋，演奏了唯美动听的音乐，此刻的船长和乘客，服装又是怎样的。
更别说，不同国家地区的人气质着装会有更明显的差别。
在海滩码头的戏，秦放歌加入了李叔同的角色，也把《送别》这首歌完美的融入进来。而在日本的横滨码头，则是日版的《送别》，由日本人演绎出来，又是另外的一种味道。此外，其还有英版的《going ho》，更别提德沃夏克第九交响曲的第二乐章，那著名的乐章和旋律。
此外，二十世纪的半叶，日是交战方，他所设定的女主也是由于战乱的原因出国。而且在轮船的日乘客，还有更多的故事。秦放歌并不让他们自己来讲故事，而是通过1900指尖下的钢琴，用音乐来表达。他在三等舱跟人们一起体会人生百态，音乐，也是最没有国家种族界限的东西。这似乎也是他最能做的事情，像他在二次世界大战期间，弗吉尼亚号从邮轮被征收，改成医疗船，收留了很多伤病人，1900在这期间，替他们演奏钢琴，音乐似乎有着能让大家忘记伤痛的神力量。
因此，尽管在船1900的生活故事才是主线，但在这些背景，追求完美的秦放歌却是要求做到尽善尽美的。
洪州和穆齐奥何尝不想，只是群众演员的水平参差不齐，在这个国最大的影视城这里，已经有着最好的群演。秦放歌的想法很简单，那多花点时间来调教呗，也不光是在国的这些戏，在意大利那边的时候，群戏则会更加复杂，在弗吉尼亚号的戏，才是真正的考验。眼下这些，甚至连热身都算不。
群演们也都是有情绪的，秦放歌这不满那不满，还亲身示范，教他们如何演成那个时代的人。国人是什么样子的，日本人又是怎样的，日本人也全部由国的这些群演来饰演，总不能真跑去日本找群演来演他们把！
一个群演说出了大家的心里话，“拍电影果然是不一样，这可演抗日神剧难多了！”
“价格还都一样……”
也有些特别有进心的，见导演讲戏，都积极认真去聆听并学习。都没空去提醒那些蠢货，这可是难得的好机会，尤其对于他们这些野路子都算不的群众演员来说。修炼自身提高演技才是最重要的，要不然，连大制作的群演都做不下去……
秦放歌自己可是歌剧演员来着，在表演方面，同样有触类旁通的说法，他又是好为人师的类型。现在倒是可以叫他“片场暴君”一类的称号，因为他的要求真的近乎苛刻。
洪州和穆齐奥都作为导演拍过电影，也都是完美主义者，很多时候也都是要调教演员的，尤其现在好演员青黄不接的情况下。他们同样也能给予指导和帮助的，为了心目最完美的作品。
这也看出这群戏彩排的必要性来，要直接开拍，ng太多的话，花费还更大。毕竟剧组摄像机一开，那都是钱啊！
这天的功夫，秦放歌也不管其他的，跟两个副导演耗这面了。
这其也有徐新怡的戏份，她也是从海滩的码头船的嘛！不过在剧本，她其实是偶然路过正在录制钢琴唱片的1900窗前，他为她心动，手底也流淌出了优美动听的音乐来。
因此，在一众群演，徐新怡是没有特写的，只是作为船的乘客之一。但徐新怡有进心，跟詹姆斯以及另外饰演小号手的艾伦几个主角，都跟着秦放歌和另外两个导演一起，当听表演课，学学演员的自我修养。
其他配角演员的话，都不会那么早进剧组的，都还是严格按照签订合同来的，拍摄完成各自的戏份后，要离开剧组的。
他们这几个主演倒是没那么严格，詹姆斯这个家伙最是积极，秦放歌歌剧演出的时候，到国了。他现在也是一门心思扑在这部电影，也是为了要进入角色，从当初跟秦放歌签下合同后，一切都是为了这部《海钢琴师》。不用别人提醒他也知道，一旦他把1900这个角色演活了的话，肯定能成为全世界人们所记住的“钢琴天才”形象。
他自己最早是学古典钢琴的，当然也明白这部电影的1900究竟有多天才，并没有经过什么系统的钢琴练习和学习，无师自通的会演奏钢琴，还弹得那么那么好！当然，电影的设定，他也确实是天才，但演奏的也并不是太古典的音乐，像是巴顿约翰克里斯朵夫这样的，而是更加自由和即兴的爵士乐。
而在电影，所谓爵士乐的“鼻祖”，那个黑人，最初是在青楼里弹琴的。在秦放歌的剧本，有写清楚这点，并会打在字幕。也是他在斗琴时候的第一曲，弹得特别轻柔，像是帷帐下，伸手抚过情人的肌肤。轻柔得，连他放在钢琴点燃的香烟，烟灰都没有掉下来。
詹姆斯跟徐新怡艾伦几个主演都是看过全部剧本的，这帮助他们更好的理解角色。
艾伦是今天早才到剧组的，但他也第一时间融入了团队。他是由穆齐奥找来的也经过秦放歌的试镜认可，之前有学过小号，在这部电影，小号吹得怎样不说，最基本的口型是要对得才行，表情也要到位。最后的小号录音，肯定是秦放歌自己来的，他甚至都已经录制好了。
完全小号盲没这机会，穆齐奥都不想花费精力去教人家学吹小号，关键他自己也不会啊！
幸运的是，国外的学铜管的人较多，估计艾伦自己也没想到，他的这点小号基础，还能帮助他找到这么好一个角色。报酬不多，但戏份却是相当的足，可以说是除了1900外最重要的角色，也是他的好基友，故事都是围绕着他展开的，穿插各种回忆倒叙等等。
作为胖子，没有颜值的艾伦饰演麦克斯的时候，最能依靠和依仗的，是他精湛无的演技了！
几个主演，徐新怡的演技无疑是最薄弱的，但她戏份最少，台词也没多少。她的态度可是相当端正的，也最清楚秦放歌在专业的严格要求，当初监制她的歌曲时，有深刻的体会。
詹姆斯也不光是有颜值，在1900身的忧郁、孤独、善良、纯粹，他都有细细琢磨。这固然是黑人老爹丹尼在他三观还没树立起来的时候，点歪了他的科技树，更多的也还是出于本性。
最能体现这一点的，是黑人爵士乐鼻祖找他赛斗琴的时候，1900表示不明白，“决斗”是什么，为什么要“决斗”，杰立莫顿骂他是屁股不在船不会演奏钢琴的家伙他也根本不生气，甚至在杰立莫顿弹出一首充满着全世界黑人辛酸的蓝调音乐时，1900这个纯真的家伙竟然感动得留下了泪水。他也完全没有什么决斗概念，把他的音乐背谱演奏了一遍。
1900的这些性格，也是最终导致他不肯走下船，融入到陆地的圈子里去过俗人的生活，过诸如赚很多钱买个大房子娶个老婆生几个小孩这样的生活。不管是麦克斯和其他船员们以及参议员唱片商的劝说，甚至是最后弗吉尼亚都要炸毁了，他也走不出自己的世界，情愿和弗吉尼亚号一起沉入海。
詹姆斯这个主演是压力最大的，但只要演好了，前途真是大大的光明。秦放歌和穆齐奥这样的导演要求不严格他自己都会忐忑不安呢！
一番旖旎自不用多言，最后秦放歌这个最完美的情人，也还是老一套的事后服务，帮她全身各处按摩，先前做事情的时候也有进行各种推拿来着。之后他也跟徐晶一起休息了会，只是没她睡得那么香那么沉，睡了两个小时后回他自己房间去做事。
秦放歌只恨时间太少，在笔记本写写曲子，处理下公务，很快到天明。他还是在房间里打套拳练下声，他没折腾出太大动静，隔音效果貌似也还可以，倒是不用担心会影响到其他人。
每天剧组的事情都排得满满的，除了电影本身的正常拍摄工作外，单是明天午要搞的新闻发布会暨开机仪式，有相当多的准备工作要做。这也是电影和电视剧剧组的常态，当初《笑傲江湖》开机的时候，张志他们同样有搞，但那会秦放歌没有出席。
而整个剧组都是些老江湖，也秦放歌这个初出茅庐都算不的家伙，才是第一次参加电影开机仪式这样的场合。新闻发布会什么的他倒是参加得多了，同样也会有络直播，然后错过的友，也可以在直播站和视频站找到视频。
搞这样的新闻发布会，也是对电影很好的宣传，一部电影的宣传和营销工作，怎么都不会嫌多的。
地点在影视城，这边一年也不知道开了多少的开机发布会，都有一套标准的流程和套路，地点也是。剧组倒是没选择在码头搞的发布会，还是安排在室内的，什么灯光音乐也都是国内顶尖水平，影视城方面做这些特别能涨面子和赚钱的工作，还是相当周到的。
秦放歌也不用太操心发布会的准备，他的重心还是电影的拍摄。在这里影视城拍摄的戏都完成后，再转战意大利。不过他要晚些时候才能过去，到时候剧组先行，说实话，算没有他这个导演，电影剧组照常拍摄。现在大家所期待的是，秦放歌不要不懂装懂，瞎捣乱好。
但是他们的担心成真，这天群演们在码头的彩排，秦放歌各种不满。在影视城这边的两场戏，都是群戏，时间跨度也不小。也是他野心大，在原作的基础，加了很多他自己的东西进去。原本海钢琴师，根本没有多少码头的戏，重点还是放在1900身的。
但秦放歌自己最是清楚，这部影片拍得确实相当不错，但也没有好到那样的程度，缺点还是不少的。尤其最大的争议是，1900为什么不肯下船？
这其实是需要导演在电影，做出更多的铺垫和渲染的，仅仅只是通过1900跟小号手麦克斯所讲的那些话，虽然有些道理，但也会让观众觉得没有太大的说服力。
秦放歌为此，也挖掘了更多的东西，结局自然是不变的，1900始终没有下船，最后跟着弗吉尼亚号一起葬身大海。
这样一来，电影也会有更多的内涵，不同的观众，能看到不同的东西，有更多不同的解读。
这也是两位副导演最想要的，秦放歌野心很大，从他为这部影片都搞出交响曲来可见一斑。他的第一首交响曲名字叫新世纪，是描述二十世纪半叶的状况。
弗吉尼亚号外的世界，因为电影篇幅有限，注定不会太多，也几个码头的场景。然后是小号手麦克斯在乐器店的戏，这也是陆地世界的集体现。优秀小号手麦克斯都落魄到了需要卖掉心爱小号的窘迫地步，可谓过得相当不如意。
但他，也只是大时代洪流下的一个缩影，其他表现时代的变迁的地方，在秦放歌新的编剧，也都有全部的呈现。
这也是徐晶她们服装道具组以及美术组工作压力大的重要因素，1900年，锅炉工人黑人丹尼捡到被放在钢琴的婴儿时，船乘客的服装和二十多年后，有着相当大的差别。期间还有1900的成长趣事，小孩子以及其他船员船长乘客的服装，各种道具布景。为丹尼举行海葬的时候又是不同的着装打扮，1900首次触摸头等舱的钢琴，表现出非凡的天赋，演奏了唯美动听的音乐，此刻的船长和乘客，服装又是怎样的。
更别说，不同国家地区的人气质着装会有更明显的差别。
在海滩码头的戏，秦放歌加入了李叔同的角色，也把《送别》这首歌完美的融入进来。而在日本的横滨码头，则是日版的《送别》，由日本人演绎出来，又是另外的一种味道。此外，其还有英版的《going ho》，更别提德沃夏克第九交响曲的第二乐章，那著名的乐章和旋律。
此外，二十世纪的半叶，日是交战方，他所设定的女主也是由于战乱的原因出国。而且在轮船的日乘客，还有更多的故事。秦放歌并不让他们自己来讲故事，而是通过1900指尖下的钢琴，用音乐来表达。他在三等舱跟人们一起体会人生百态，音乐，也是最没有国家种族界限的东西。这似乎也是他最能做的事情，像他在二次世界大战期间，弗吉尼亚号从邮轮被征收，改成医疗船，收留了很多伤病人，1900在这期间，替他们演奏钢琴，音乐似乎有着能让大家忘记伤痛的神力量。
因此，尽管在船1900的生活故事才是主线，但在这些背景，追求完美的秦放歌却是要求做到尽善尽美的。
洪州和穆齐奥何尝不想，只是群众演员的水平参差不齐，在这个国最大的影视城这里，已经有着最好的群演。秦放歌的想法很简单，那多花点时间来调教呗，也不光是在国的这些戏，在意大利那边的时候，群戏则会更加复杂，在弗吉尼亚号的戏，才是真正的考验。眼下这些，甚至连热身都算不。
群演们也都是有情绪的，秦放歌这不满那不满，还亲身示范，教他们如何演成那个时代的人。国人是什么样子的，日本人又是怎样的，日本人也全部由国的这些群演来饰演，总不能真跑去日本找群演来演他们把！
一个群演说出了大家的心里话，“拍电影果然是不一样，这可演抗日神剧难多了！”
“价格还都一样……”
也有些特别有进心的，见导演讲戏，都积极认真去聆听并学习。都没空去提醒那些蠢货，这可是难得的好机会，尤其对于他们这些野路子都算不的群众演员来说。修炼自身提高演技才是最重要的，要不然，连大制作的群演都做不下去……
秦放歌自己可是歌剧演员来着，在表演方面，同样有触类旁通的说法，他又是好为人师的类型。现在倒是可以叫他“片场暴君”一类的称号，因为他的要求真的近乎苛刻。
洪州和穆齐奥都作为导演拍过电影，也都是完美主义者，很多时候也都是要调教演员的，尤其现在好演员青黄不接的情况下。他们同样也能给予指导和帮助的，为了心目最完美的作品。
这也看出这群戏彩排的必要性来，要直接开拍，ng太多的话，花费还更大。毕竟剧组摄像机一开，那都是钱啊！
这天的功夫，秦放歌也不管其他的，跟两个副导演耗这面了。
这其也有徐新怡的戏份，她也是从海滩的码头船的嘛！不过在剧本，她其实是偶然路过正在录制钢琴唱片的1900窗前，他为她心动，手底也流淌出了优美动听的音乐来。
因此，在一众群演，徐新怡是没有特写的，只是作为船的乘客之一。但徐新怡有进心，跟詹姆斯以及另外饰演小号手的艾伦几个主角，都跟着秦放歌和另外两个导演一起，当听表演课，学学演员的自我修养。
其他配角演员的话，都不会那么早进剧组的，都还是严格按照签订合同来的，拍摄完成各自的戏份后，要离开剧组的。
他们这几个主演倒是没那么严格，詹姆斯这个家伙最是积极，秦放歌歌剧演出的时候，到国了。他现在也是一门心思扑在这部电影，也是为了要进入角色，从当初跟秦放歌签下合同后，一切都是为了这部《海钢琴师》。不用别人提醒他也知道，一旦他把1900这个角色演活了的话，肯定能成为全世界人们所记住的“钢琴天才”形象。
他自己最早是学古典钢琴的，当然也明白这部电影的1900究竟有多天才，并没有经过什么系统的钢琴练习和学习，无师自通的会演奏钢琴，还弹得那么那么好！当然，电影的设定，他也确实是天才，但演奏的也并不是太古典的音乐，像是巴顿约翰克里斯朵夫这样的，而是更加自由和即兴的爵士乐。
而在电影，所谓爵士乐的“鼻祖”，那个黑人，最初是在青楼里弹琴的。在秦放歌的剧本，有写清楚这点，并会打在字幕。也是他在斗琴时候的第一曲，弹得特别轻柔，像是帷帐下，伸手抚过情人的肌肤。轻柔得，连他放在钢琴点燃的香烟，烟灰都没有掉下来。
詹姆斯跟徐新怡艾伦几个主演都是看过全部剧本的，这帮助他们更好的理解角色。
艾伦是今天早才到剧组的，但他也第一时间融入了团队。他是由穆齐奥找来的也经过秦放歌的试镜认可，之前有学过小号，在这部电影，小号吹得怎样不说，最基本的口型是要对得才行，表情也要到位。最后的小号录音，肯定是秦放歌自己来的，他甚至都已经录制好了。
完全小号盲没这机会，穆齐奥都不想花费精力去教人家学吹小号，关键他自己也不会啊！
幸运的是，国外的学铜管的人较多，估计艾伦自己也没想到，他的这点小号基础，还能帮助他找到这么好一个角色。报酬不多，但戏份却是相当的足，可以说是除了1900外最重要的角色，也是他的好基友，故事都是围绕着他展开的，穿插各种回忆倒叙等等。
作为胖子，没有颜值的艾伦饰演麦克斯的时候，最能依靠和依仗的，是他精湛无的演技了！
几个主演，徐新怡的演技无疑是最薄弱的，但她戏份最少，台词也没多少。她的态度可是相当端正的，也最清楚秦放歌在专业的严格要求，当初监制她的歌曲时，有深刻的体会。
詹姆斯也不光是有颜值，在1900身的忧郁、孤独、善良、纯粹，他都有细细琢磨。这固然是黑人老爹丹尼在他三观还没树立起来的时候，点歪了他的科技树，更多的也还是出于本性。
最能体现这一点的，是黑人爵士乐鼻祖找他赛斗琴的时候，1900表示不明白，“决斗”是什么，为什么要“决斗”，杰立莫顿骂他是屁股不在船不会演奏钢琴的家伙他也根本不生气，甚至在杰立莫顿弹出一首充满着全世界黑人辛酸的蓝调音乐时，1900这个纯真的家伙竟然感动得留下了泪水。他也完全没有什么决斗概念，把他的音乐背谱演奏了一遍。
1900的这些性格，也是最终导致他不肯走下船，融入到陆地的圈子里去过俗人的生活，过诸如赚很多钱买个大房子娶个老婆生几个小孩这样的生活。不管是麦克斯和其他船员们以及参议员唱片商的劝说，甚至是最后弗吉尼亚都要炸毁了，他也走不出自己的世界，情愿和弗吉尼亚号一起沉入海。
詹姆斯这个主演是压力最大的，但只要演好了，前途真是大大的光明。秦放歌和穆齐奥这样的导演要求不严格他自己都会忐忑不安呢！