第三百零八章 详解青花史
“隆庆时期由于时间短,因而器物也少,大器、带年款器则更少。因为时代更迭快,发展的进度便也不太明显。”
唐顺清着嗓子,始终如一,认真肃然的讲述着:“所以这个时代的青花,青料依旧延用回青,其呈色稳定、纯正,蓝中泛紫,却不像嘉靖器般紫得厉害。”
“纹饰与嘉靖朝相近,因以小件器为主,胎、釉则较细腻。多六角、八角等造型。官窑器的款识有‘大明隆庆年造’和‘隆庆年造’两种,不见‘制’款。”
“民窑器款有‘隆庆年造’或‘制’四字款,吉语款有万福攸同、福寿康宁等,颂语款有富贵佳器等。”
“青花用料回青的工艺,一度延续到万历时期。直到万历中晚期改用石子青及浙料,多淡描青花。”
“万历青花纹饰除传统的外,还流行锦地开光纹饰。其纹饰布局繁密,主题不清。另外,福禄寿字为纹饰的逐渐多见。”
“瓶类器物则较多见镂空、套活环等工艺。器型除传统的外,还出现了壁瓶。其胎质较粗,釉色白中泛青。款识多见‘大明万历年造’,也有‘大明万历年制’、‘万历年造’。”
“这个时代的青花款识,渐渐地多寄托款。其中以宣德、成化、嘉靖朝款识为主。因此,总的来说其工艺水平较前退步。”
说到这里,唐顺吐了口气,似乎在惋叹。
似乎感受到唐顺的心情,章立宝和霍元伟等人也都是忍不住的唏嘘。
唏嘘片刻,唐顺理清思绪,继续讲道:“明末天启、崇祯时由于政治动荡,导致百业凋敝,陶瓷业也萧条冷清。”
“天启十九年以后朝廷更没有下令造官窑器,因此天启年款器甚少。所存之器落款,主以‘大明天启年制’为主,也有‘天启年制’款。”
“民窑器中各种图记款、堂名款、吉语款、颂语款增多。如玉堂佳器、万福攸同等。多是寄托款,有永乐、宣德、成化、天顺、正德、嘉靖等朝的,其中寄托天顺款的唯有天启。”
“这个时期的纹饰仍以传统纹饰为主,但道教内容的纹饰较万历时代渐少,画意且粗率。此期的纹饰较疏朗,生活气息较重。”
“器物胎体厚重、胎质粗松、器形不规整、器底粘砂、塌底、跳刀痕等明显缺陷,已成时代特征。”
轻声一叹,唐顺唏嘘道:“青花不断延续,至崇祯时期已经渐无官款器。所存器型不多,以钵式炉常见。此外还有碗、杯、瓶、花觚等。”
“青料依旧延用石子青、浙料等。其发色粗,多晕散、唯有精品才稍显稳定。纹饰图案除传统题材外,高士图尤其多见。”
“偶有婴戏图纹饰,但图中小孩头大脚小比例不谐调。山水人物图、中秋草、括号云、小太阳等为典型特色。胎质粗疏。釉色白中闪青,有的发灰。”
“总之,明末时期,青花工艺渐渐没落,愈发不及前朝,已现颓势。”
唐顺喟然一叹,但很快重整心绪,淡然笑道:“所幸,颓势不长,在清初顺治朝时期,便开始出现复苏的趋势。”
“虽然因为顺治朝治世不长,工艺并未彻底复兴。但却承前启后,为后来康熙时期的巅峰打下了坚实的基础。”
“顺治青花器主要有以下几方面的特点:其器型较少,主要有炉、觚、瓶、大小盘、碗、罐等。”
“胎体总的来说较粗糙,大器如炉、大盘、觚等胎体厚重。小器如小盘、碗等胎体则较轻薄。但也有个别器物胎质细腻、致密的,可见糯米状。”
“底釉多白中闪青,有的还略显泛灰,釉层稀薄。青花料应是浙料和石子青两种并用,致使发色有的青翠、有的青蓝。”
“其中炉的青花发色多显青翠,其它器物的发色多显灰蓝。纹饰多见花鸟、山水、洞石、秋草、江上小舟、怪兽、瑞兽、芭蕉、云气等。”
“大盘器物则喜欢在口沿处画一青花线圈,再在圈内画主体纹饰。小盘多在盘面一侧画一片梧桐叶,另一侧书‘梧桐一叶落,天下尽皆秋’等相近的诗句。”
“瓶、觚、罐等大器也喜欢用青花线作纹饰的分隔。画法以勾勒、平涂、渲染、线描相结合。”
“绘画笔调随意,虽然比晚明时工整,但仍未见康熙时的严谨、细致的作风。”
“画面布局较丰满,尤其是大盘、罐、瓶、觚等类器物,开始出现皴法和浓淡色阶的变化,只是尚不成熟。”
“瓶、觚等多平砂底,盘、碗、罐等底部多见缩釉点,底足粘砂较常见。碗的底部多跳刀痕。民窑器多、官窑器少,而且有年款的器物也不多。”
讲述到此,唐顺的神情,开始渐渐飞舞,脸颊笑意渐渐明朗。
他清了清嗓子,咽了口唾沫,才继续讲解道:“也许是否极泰来,青花工艺经过多年落魄,终在康熙时期迅速复苏。”
“因为康熙朝时间跨度长,给予青花工艺充足的时间复兴。在这期间,青花工艺器物类型逐渐丰富,工艺水平恢复巅峰。”
“这个时期的青花工艺,主要使用浙料和珠明料,前期青花发色较灰暗,中期以后青幽翠蓝、明快亮丽。”
“纹饰画法早期以单线平涂为主,气势粗犷。中期以后则勾勒、渲染、皴法等并用,绘画精细,并以青花色阶而备受推崇。”
“纹饰题材多样,有山水人物、龙凤花鸟、鱼虫走兽、诗文、博古等。其中最具时代特点的是冰梅、耕织图、刀马人、双犄牡丹等。”
“图案留白边,较其他朝代更明显。胎质密细白腻,呈糯米糕状。釉硬,与胎结合紧密,见桔皮或棕眼。”
“青花釉色早期白中闪青,中期以后亮白。器型除日用器外,观赏瓷大量增多,典型的器物造型有盖罐、凤尾尊、花觚、象腿瓶、笔筒等。”
“器物的底足也有极强的时代特征,琢器多二层胎底,笔筒多玉璧底,圈足早期的多是两边斜削的较尖的‘鲫鱼背’底。”
“中期以后基本上是圆润的‘泥鳅背’底,大盘类多双圈底。这种底从明末和顺治时出现,流行至康熙中期。”
“款识种类多样,早期多用干支款,年款多用楷书,中期以后各种堂名款、图记款、花押款流行,并流行至雍正。仿款、寄托款也较多见,尤其以仿嘉靖款居多……”
【作者题外话】:第三更~
唐顺清着嗓子,始终如一,认真肃然的讲述着:“所以这个时代的青花,青料依旧延用回青,其呈色稳定、纯正,蓝中泛紫,却不像嘉靖器般紫得厉害。”
“纹饰与嘉靖朝相近,因以小件器为主,胎、釉则较细腻。多六角、八角等造型。官窑器的款识有‘大明隆庆年造’和‘隆庆年造’两种,不见‘制’款。”
“民窑器款有‘隆庆年造’或‘制’四字款,吉语款有万福攸同、福寿康宁等,颂语款有富贵佳器等。”
“青花用料回青的工艺,一度延续到万历时期。直到万历中晚期改用石子青及浙料,多淡描青花。”
“万历青花纹饰除传统的外,还流行锦地开光纹饰。其纹饰布局繁密,主题不清。另外,福禄寿字为纹饰的逐渐多见。”
“瓶类器物则较多见镂空、套活环等工艺。器型除传统的外,还出现了壁瓶。其胎质较粗,釉色白中泛青。款识多见‘大明万历年造’,也有‘大明万历年制’、‘万历年造’。”
“这个时代的青花款识,渐渐地多寄托款。其中以宣德、成化、嘉靖朝款识为主。因此,总的来说其工艺水平较前退步。”
说到这里,唐顺吐了口气,似乎在惋叹。
似乎感受到唐顺的心情,章立宝和霍元伟等人也都是忍不住的唏嘘。
唏嘘片刻,唐顺理清思绪,继续讲道:“明末天启、崇祯时由于政治动荡,导致百业凋敝,陶瓷业也萧条冷清。”
“天启十九年以后朝廷更没有下令造官窑器,因此天启年款器甚少。所存之器落款,主以‘大明天启年制’为主,也有‘天启年制’款。”
“民窑器中各种图记款、堂名款、吉语款、颂语款增多。如玉堂佳器、万福攸同等。多是寄托款,有永乐、宣德、成化、天顺、正德、嘉靖等朝的,其中寄托天顺款的唯有天启。”
“这个时期的纹饰仍以传统纹饰为主,但道教内容的纹饰较万历时代渐少,画意且粗率。此期的纹饰较疏朗,生活气息较重。”
“器物胎体厚重、胎质粗松、器形不规整、器底粘砂、塌底、跳刀痕等明显缺陷,已成时代特征。”
轻声一叹,唐顺唏嘘道:“青花不断延续,至崇祯时期已经渐无官款器。所存器型不多,以钵式炉常见。此外还有碗、杯、瓶、花觚等。”
“青料依旧延用石子青、浙料等。其发色粗,多晕散、唯有精品才稍显稳定。纹饰图案除传统题材外,高士图尤其多见。”
“偶有婴戏图纹饰,但图中小孩头大脚小比例不谐调。山水人物图、中秋草、括号云、小太阳等为典型特色。胎质粗疏。釉色白中闪青,有的发灰。”
“总之,明末时期,青花工艺渐渐没落,愈发不及前朝,已现颓势。”
唐顺喟然一叹,但很快重整心绪,淡然笑道:“所幸,颓势不长,在清初顺治朝时期,便开始出现复苏的趋势。”
“虽然因为顺治朝治世不长,工艺并未彻底复兴。但却承前启后,为后来康熙时期的巅峰打下了坚实的基础。”
“顺治青花器主要有以下几方面的特点:其器型较少,主要有炉、觚、瓶、大小盘、碗、罐等。”
“胎体总的来说较粗糙,大器如炉、大盘、觚等胎体厚重。小器如小盘、碗等胎体则较轻薄。但也有个别器物胎质细腻、致密的,可见糯米状。”
“底釉多白中闪青,有的还略显泛灰,釉层稀薄。青花料应是浙料和石子青两种并用,致使发色有的青翠、有的青蓝。”
“其中炉的青花发色多显青翠,其它器物的发色多显灰蓝。纹饰多见花鸟、山水、洞石、秋草、江上小舟、怪兽、瑞兽、芭蕉、云气等。”
“大盘器物则喜欢在口沿处画一青花线圈,再在圈内画主体纹饰。小盘多在盘面一侧画一片梧桐叶,另一侧书‘梧桐一叶落,天下尽皆秋’等相近的诗句。”
“瓶、觚、罐等大器也喜欢用青花线作纹饰的分隔。画法以勾勒、平涂、渲染、线描相结合。”
“绘画笔调随意,虽然比晚明时工整,但仍未见康熙时的严谨、细致的作风。”
“画面布局较丰满,尤其是大盘、罐、瓶、觚等类器物,开始出现皴法和浓淡色阶的变化,只是尚不成熟。”
“瓶、觚等多平砂底,盘、碗、罐等底部多见缩釉点,底足粘砂较常见。碗的底部多跳刀痕。民窑器多、官窑器少,而且有年款的器物也不多。”
讲述到此,唐顺的神情,开始渐渐飞舞,脸颊笑意渐渐明朗。
他清了清嗓子,咽了口唾沫,才继续讲解道:“也许是否极泰来,青花工艺经过多年落魄,终在康熙时期迅速复苏。”
“因为康熙朝时间跨度长,给予青花工艺充足的时间复兴。在这期间,青花工艺器物类型逐渐丰富,工艺水平恢复巅峰。”
“这个时期的青花工艺,主要使用浙料和珠明料,前期青花发色较灰暗,中期以后青幽翠蓝、明快亮丽。”
“纹饰画法早期以单线平涂为主,气势粗犷。中期以后则勾勒、渲染、皴法等并用,绘画精细,并以青花色阶而备受推崇。”
“纹饰题材多样,有山水人物、龙凤花鸟、鱼虫走兽、诗文、博古等。其中最具时代特点的是冰梅、耕织图、刀马人、双犄牡丹等。”
“图案留白边,较其他朝代更明显。胎质密细白腻,呈糯米糕状。釉硬,与胎结合紧密,见桔皮或棕眼。”
“青花釉色早期白中闪青,中期以后亮白。器型除日用器外,观赏瓷大量增多,典型的器物造型有盖罐、凤尾尊、花觚、象腿瓶、笔筒等。”
“器物的底足也有极强的时代特征,琢器多二层胎底,笔筒多玉璧底,圈足早期的多是两边斜削的较尖的‘鲫鱼背’底。”
“中期以后基本上是圆润的‘泥鳅背’底,大盘类多双圈底。这种底从明末和顺治时出现,流行至康熙中期。”
“款识种类多样,早期多用干支款,年款多用楷书,中期以后各种堂名款、图记款、花押款流行,并流行至雍正。仿款、寄托款也较多见,尤其以仿嘉靖款居多……”
【作者题外话】:第三更~